Глава II. Методические основы развития объемно-пространственного мышления на занятиях изобразительного искусства

Слово «перспектива» происходит от латинского «видеть на сквозь», «сквозь что-нибудь». В процессе тщательного наблюдения при рисовании того или иного предмета дети должны понять, что наше представление не совпадает с изображением его на плоскости листа бумаги.
Задачи занятий рисования заключаются в том, чтобы приучить ребенка правильно видеть основные формы предметов (рис.1-2).

1.

2.

Перспектива делится на линейную и воздушную. В основе линейной перспективы лежат законы зрительного сокращения предметов на плоскости.

Основные положения линейной перспективы:

1. Рисуя, представить перед собой пространство имеющие глубину, а не плоскости листа.

2. Вид предмета меняется от выбора точки зрения(высшее, ниже, левее, правее).

3. Одинаковые предметы в зависимости от разной удаленности изображаются на листе бумаги по-разному (больше, меньше).

4. Воображаемая линия горизонта находится на уровне глаз.

5. Параллельные линии, натуры сходятся в определенной точке.

6. Умение видеть предмет насквозь.

7. Поле зрения – это пространство охватываемое глазом при взгляде.

Чтобы лучше понять, что такое линейная перспектива, нужно знать несколько определений, таких как линия схода, точка схода, линия горизонта, картинная плоскость.

Линия горизонта – это данная вымышленная линия, относительно оказавшаяся на уровне глаз наблюдающего. На рисунке 3 мы видим, как линия горизонта перемещается, но остается на уровне глаз человека(Рис.3).

3.

Точка, в которой сходятся на изображении линии предмета, называют точкой схода.

Посмотрите на рисунок 4 и представьте, что вот мы стоим между двумя блестящими рельсами и смотрим вдоль железнодорожного полотна. Рельсы уходят по равнине все дальше и дальше, пока не достигают горизонта и не пропадают из виду далеко-далеко. Место, где они скрываются из виду, называется точкой схода.

.

4.

Воздушная и цветовая перспектива – законы изменения тона и цвета в зависимости от удаления предметов в глубину.

Воздух тоже имеет плотность, цвет, и чем больше между нами и предметом расстояние, то и количества воздуха (атмосферы) будет больше, и цвет менее сочный. Если же присутствуют примеси в воздухе: пыль, туман, дым, дождь, то и размытость больше. Поэтому изображаемый предмет, на заднем плане, будет обобщен.

Таким образом, все без исключения близкие объекты воспринимаются отчетливо со многими элементами и фактурой, а удаленные – обобщенно, в отсутствии деталей. Контур близких объектов кажутся отчетливо, а удаленных – мягко. Все без исключения предметы, находящиеся на переднем плане имеют контрастную светотень и выглядят объемными, а дальние — слабо проявляют светотень и выглядят плоскими.

Из-за воздушной прослойки цвета всех удаленных объектов становятся менее яркими и приобретают цвет воздушной дымки — лазурный, молочно-белоснежный, лиловый. Все близкие объекты выглядят многоцветными, а удаленные однотонными. Художник обязан принимать во внимание все данные изменения с целью передачи пространства и состояния освещенности в собственной работе.

Воздушная среда, особенно если воздушное пространство наполнено пеленой, либо туманом, может помочь передать в рисунке пространство, выделяет плановость в композиции. В творческой работе нужно предусматривать перспективные изменения воздушной среды, благодаря чему отдаленные планы представляются светлее передних, контуры объектов расплываются, теряют резкость. В особенности это заметно в горах либо в равнине, заросшей бором.

Например, отображения в воде имеет свои перспективные закономерности. Как правило, длина отображения объекта в воде равна длине самого объекта. Отображение в точности повторяет объект, но в перевернутом виде.

Воздушная перспектива соединена с переменой тонов, вследствие этого она может называться тональной перспективой. Первоначальное описание закономерностей воздушной перспективы дал Леонардо да Винчи.

Величайший живописец подметил, то, что отдаление объекта от глаза наблюдающего связано с изменением цвета объекта. По этой причине с целью передачи глубины пространства в картине близкие объекты обязаны быть нарисованы живописцем в их собственных цветах, удаленные обретают голубоватый тон.

Световая перспектива определяет расстояние объектов с источника света. Она появляется в условиях неравномерного освещения. В дневное время, присутствие равной силе освещение на всем видимом пространстве, явления световой перспективы малозаметны. Однако с утра, к примеру, если с востока наступает день, а на запад уходит ночь, объекты на востоке — светлее, в закате — темнее. В изображении утреннего пейзажа, видимого на восходе, объекты переднего плана необходимо выполнять темными, объекты дальних планов — наиболее сильными, на горизонте – полностью яркими, какое количество позволят возможности красок. В пейзаже, видимом на западе, объекты переднего плана станут светлыми, вдали – окунутыми тьмой.

При искусственном свете объекты, близкие к источнику освещение, как очевидно, существенно насыщеннее, чем удаленные от него. Если при искусственном освещении изображается интерьер и необходимо передать расстановку объектов в пространстве, более значимым средством для передачи пространства работает яркость бликов. Уровень яркости объекта устанавливает его координаты согласно отношению источнику освещение и тем самым наиболее определяет постановка в пространстве.

В случае если освещение идет на нас, в таком случае фон делается светлым и светлое удаляется, а темное выходит на передний план, как мы это замечали с утра, смотря в восток, либо из темной комнаты в светлую.

Если освещение идет от нас, в таком случае фон делается темным и все светлое станет выступать, а темное отступать в дальний план, как это случается с утра при взгляде на запад, либо в ночное время у фонаря.

Цвета, холодные сами по себе, никак не обладают качеством удаляться, а теплые выступать, как иногда заявляют, ссылаясь на то, то, что в отдаленном плане доминируют холодные, а в переднем теплые тона. Согласно большей части такое, таким образом, и случается, однако лазурные тона удаляются, а желто-оранжевые выступают не потому, что они обладают такого рода оттенка, а вследствие того, то, что холодные тона в сопоставление теплым преобладают на дистанции и сохраняют обычное ощущение дали.

В природе мы можем наблюдать примеры, когда холодные тона выступают в передний план, а тона теплые отходят в глубину. К примеру, в заходе солнца все без исключения отдаленные планы получают огненно-красноватый тон, а объекты переднего плана — холодные тона. В условиях вечернего освещение теплые тона отходят вдаль, холодные тона выступают вперед.

Таким способом, закономерные перемены очертаний, светлоты и окраски объектов считаются значительными живописными координатами в изображении пространства.

В процессе работы над изображением предметов школьники должны обязательно ознакомиться с такими средствами выявления объема, как:

Контраст (от французского contraste - противоположность). Роль контрастов в композиции художники отмечали уже давно. Леонардо да Винчи о «Трактате о живописи» высказывает о контрастах величин, контрастах характеров, фактур материалов и т.д.

Микеланджело огромное значение придавал контрастам объема и плоскости. В собственных произведениях он совмещал плоскости с объемными фигурами, достигая сильной объемности фигур.

Роль контрастов как сочетания противоположного в зрительном восприятии очень велико. Индивид воспринимает находящийся вокруг его объекты в первую очередь всего по контрасту их силуэтов и находящейся вокруг окружения. Знакомые фигуры, объекты мы определяем с большой дистанции согласно силуэту, который играет большую роль в искусстве. Форму объекта: человек воспринимает только лишь контрасту света и тени. Абсолютное отсутствие светотени создает плоскость. Живопись основывается в контрасте теплых и холодных цветов. Сила цвета возрастает с сочетания его с контрастным (дополнительным) цветом - красноватого с изумрудным, синего с оранжевым, белого с черным и т. п.

Немаловажную значимость в композиции представляют контрасты величин (большого и малого), контрасты в построении сюжета (контрасты положений, психологические контрасты).

Например, в работе В. И. Сурикова «Степан Разин» черный треугольник ладьи, разъединяющий светлые воды Волги, выражает конструктивную мысль композиции. Выразительность конструктивной идеи подчеркивается тональным контрастом - контрастом силуэта темной ладьи и светлой воды и небосклона.

Образцы использования контрастов положений, психологических контрастов в системе сюжета и формулировании мысли композиции приводит Е. А. Кибрик. Он пишет: «Кроме того существенна значимость противопоставления положений в построении сюжета композиции. Что может являться контрастней крестьян, узников в арестантском вагоне, и свободных голубей на перроне? Данная контрастность положений, на которых создана картина Ярошенко «Всюду жизнь». Никак не меньше контрастны грязный, скорченный на земельном полу цеха рабочий рядом с фабрикантом, великолепно и шикарно облаченным, сверху вниз оглянувшемся на рабочего в картине Иогансона «На старом уральском заводе». И второй, главный общепсихологический контрастность в данной картине: умный, полный сознательной ненависти взгляд рабочего противоречит его ничтожному положению и по этой причине в особенности выразителен.

Таким образом, значимость контрастов в композиции многофункциональна – они имеют отношение к абсолютно всем составляющим композиции, начиная с характера конструктивной мысли и заканчивая построением сюжета.

Светотень – показывает степень освещенности поверхности предмета.

Светотенью, к примеру, как и перспективой, старые мастера использовали издавна. Через данное средство они научились изображать в рисунке и живописи форму, объем, фактуру объектов так убедительно, то, что они, казались, живыми в картинах. Свет помогает передать и окружающий вокруг мир.

Трактовка объема и освещенности предметов находится в зависимости от светотеневых предметов, образующих различные контрасты тени, полутени и рефлексы, наделенные собственными цветовыми свойствами и качествами.

Объемная форма в природе воспринимаются освещенной. Градации света и тени на их плоскости характеризуют понятиями такими, как: блик, свет, тень, тон, полутон, рефлекс.

Отличают последующие составляющие светотени:

· Свет – поверхность, на которую падают прямые лучи.

· Блик – самое светлое место.

· Полутень – на плоскостях, освещенных косыми, скользящими лучами. Слабая тень, образующаяся, если предмет освещён несколькими источниками освещение. Она кроме того появляется на плоскости, обращённой к источнику освещение под незначительным углом;

· Тень – образуется на поверхностях, куда прямые лучи не попадают. Тени в неосвещённой стороне предмета называют собственными, а отбрасываемые предметом в прочие плоскости — падающими;

· Рефлекс – освещенный участок теневой поверхности предмета.

· Граница света раздела находится на линии разделения света и тени.

· Тон – степень светлоты (предмет светлый, темный, среднего тона).

Изображение градаций светотени может помочь ребятам раскрыть объем изображаемых тел на плоскости листка.

Восприятие цвета находится в зависимости от освещения. Передача в пространства в живописи зависит не только от правильного построения перспективного рисунка, но и от изменений цветовых и тональных отношений в природе по мере их удаления наблюдателя либо от источника света. Темные объекты на расстоянии обретают холодные цвета, а светлые - теплые.

Один из известнейших художников такой, как Рембрандт применял освещение в живописи. Полотна Рембрандта всегда озарены светом. Величественность художника – в его человечности. Освещение в его полотнах помогает дотронуться до души человека.

Направленность освещенности находится в зависимости и от возвышенности солнца над горизонтом. В случае если оно располагается возвышенно, в таком случае у объектов появляются короткие тени. Форма и объем выявляются слабо (Рис.5 а).

При понижении солнца тени с объектов возрастают, фактура выражается лучше, подчеркивается рельефность формы. (рис.5 б).

а. б.

5(а,б).

Немаловажно предусматривать ребятам при создании сюжетно-тематической композиции и постановка источника освещение. Рассмотрим виды источников света: фронтальное, боковое и контражурное.

· фронтальное освещение – данный источник освещение освещает предмет прямо, так как располагается перед ним. Подобный свет недостаточно выявляет объем.

· Боковое освещение (по левую сторону либо с правой стороны) – этот источник света замечательно выявляет форму, объем, фактуру объектов.

· Контражурное освещение – это источник света появляется, в случае если свет располагается за предметом. Но объекты в данных обстоятельствах смотрятся силуэтом и утрачивают собственный объем.

В случае если требуется рисовать у окна либо лампы, то, что свет объектов вблизи станет существенно интенсивнее, нежели находящиеся вдали. С ослаблением освещение контрастность между светом и тенью смягчается. Подобное проявление называется световой перспективой.

Знание данных закономерностей построения освещения, светотени, линейной, воздушной, световой перспективы поможет школьникам при решении проблем в изображении сюжетно-тематической композиции и не только.

2.2. Упражнение на развитие объемно-пространственное мышление детей на уроках изобразительного искусства.

Задачей изобразительного искусства в общеобразовательной школе является развитие у школьников объемно-пространственного мышления, умений принимать как настоящие, так и воображаемое пространство и разбираться в нем. С данной целью я стремлюсь использовать последующие упражнения.

1. Упражнение. Изучение перспективы.

Рисование с натуры на природе. Выполнить наброски и зарисовки улиц городских и деревенских, наиболее подходящий участок с уходящими вдаль домами, аллеи каких-либо деревьев, уходящие дорожки парков, обсаженные деревьями с передачей перспективного сокращения (Рис. 6).

6.

Упражнение.

На формирование внимания, если ребята обучаются срисовывать с иллюстраций, репродукций, придерживаясь соотношения.

Упражнение.

Вербальное рисование. Первоначально мы с ребятами оговариваем дальнейший изображение с предписанием местоположения предметов на бумаге, а затем они его зарисовывают.

2. Упражнение.

Рисование с натуры с передачей перспективного сокращения форм отдельных предметов, таких как шар, ящик, стул, глобус, бидон, простая гипсовая ваза, чайник, блюдце, кастрюля, лампа; технических деталей из набора по черчению; овощей и фруктов; букет цветов в вазе, листьев и кустарников (рис. 7).

7.

3. Упражнение.

Дорисовать изображения согласно образцам либо по контуру, точкам. Оно содействует знакомству ребенка с симметрией. Ребята обязаны пририсовать часть рисунка объекта либо орнамента. (рис. 8).

8.

4. Упражнение.

Рисование по памяти и представлению. Ребятам предоставляются некоторые детали рисунка, к примеру, типичный объект сказочного героя, они обязаны нарисовать полный предмет, припомнив, кому принадлежат эти вещи (рис. 9).

9.

5. Упражнение.

Перемена ракурса местоположения предмета в пространстве. Ребята, осмотрев изображения, обязаны показать и изобразить, то, что они увидят с "противоположной стороны" (рис.10)

10.

6. Упражнение.

Ориентировано на формирование чувства пространства. Ребята обязаны осуществить перспективу рисунка, установленного видом сверху (рис.11).

11 .

7. Упражнение.

Формирование творческого воображения школьников. Изменить изображение с учетом установленной теме, например, времени года либо дня и ночи (рис.12).

12.

8. Упражнение.

Данную композицию, из линий, точек, геометрических фигур, учащимся нужно превратить в образную композицию. Сохраняя данное композиционное решение изображения (рис.13).

13.

9. Упражнение.

Изучить и выполнить зарисовки и наброски композиционных решений картин различных известных художников.

10. Упражнение.

Сочинить различные композиции из линий, точек, геометрических фигур с использование линейной перспективы (рис.14).

14.

11. Упражнение.

Выполнить с натуры зарисовки и наброски пейзажей с использованием линейной и воздушной перспективы (рис.15).

15.

12. Упражнение.

Выполнить рисунок с геометрическими предметами с боковым освещением. Закрепить знания о таких понятиях как блик, рефлекс, свет, тень, падающая тень, полутень, собственная тень (рис.16).

16.

13. Упражнение.

Выполнить с натуры и по представлению последовательное построение интерьера дома, избы, кафе, магазина в различных ракурсах (рис.17).

17.

14. Упражнение.

Придумать несколько композиции из геометрических фигур таких, как:

· с передачей движения (динамика) (рис.18,а).

· с передачей покоя (статика) (рис.18,б).

18. (а,б)

Рисование согласно перечисленным выше упражнениям содействует активному формированию у подростков динамического пространственного воображения, творческому раскладу в решении разных вопросов и задач, создает у подростков способность проанализировать начальные сведения, пересматривать их, увеличивая познавательную активность школьников и творческую фантазию.

2.3. Опытно-экспериментальная работа «Развитие объемно-пространственного мышления у школьников на уроках изобразительного искусства»

В воспитании и образовании школьников изобразительное искусство имеет важное значение. Искусство входит в жизнь человека, обогащая и украшая ее. С помощью искусства школьники познают окружающий мир, у них формируются эстетические ценности, художественный вкус. Искусство формирует личность человека.

Во время работы на уроке изобразительного искусства у учащихся развивается мышление, зрительная память, воображение, эстетический вкус, творческие способности.

Актуальность данной темы заключается в том, что мышление, а в частности, пространственное мышление, в жизни человека занимает одну из ведущих ролей. В сущности, без этого психического процесса, немыслим был бы сам человек. При отсутствии этого процесса было бы невозможно познание окружающего мира, а, следовательно, и формирования понятий, накопления жизненного опыта. В принципе, все психические процессы взаимосвязаны между собой и, при недостатке развития одного из них у человека, страдают все остальные. Таким образом, от мышления зависят фантазия, память, речь, которая играет огромную роль в жизни человека – существа социального, воля, эмоции и чувства. При достаточном развитии мышления, человек развивается как гармоничная личность.

Формирование объемно-пространственного мышления, совершается в ходе освоения школьником скопленными знаниями, и представляется одной из немаловажных черт онтогенеза психики ребенка. Учащемуся, имея высокий уровень развития объемно - пространственного мышления, представляется важное обстоятельство эффективного овладения всевозможных общеобразо­вательных и специализированных промышленных дисциплин в абсолютно всех стадиях учебы, выделяя, таким образом, актуальность темы изучения.

Цель эксперимента:

Выявить уровень развития пространственного мышления на уроках изобразительного искусства до объяснения материала и после;

Разработать и провести на практике экспериментальную работу по развитию пространственного мышления школьников и проверить её эффективность;

Были поставлены следующие задачи проведения эксперимента:

· Провести анализ уроков изобразительного искусства

· Провести эксперимент по этапам (констатирующий, формирующий, контрольный)

· Провести математическую обработку информации

· Сделать вывод на основе полученных результатов

Объект исследования:

Процесс преподавания изобразительного искусства в школе

Предмет исследования:

Процесс развития пространственного мышления у детей на уроках изобразительного искусства

Использовались такие методы исследования как:

· Наблюдение;

· Беседа;

· Тестирование;

· Анкетирование;

· анализ литературы;