Отличие от зарубежного дизайна

Первый этап (1917 – 1922). На первом этапе развития дизайн формировался на стыке производства и агитационно-массового искусства. Основным объектом деятельности художников-оформителей было художественное оформление общественной активности масс: политических шествий и уличных празднеств. Оригинальная конфигурация и устройство трибун, агитационных и театральных площадок на открытом воздухе доказали обоснованность переноса акцентов с разработки новых стилистических приемов на художественно-конструкторские проблемы.

Наиболее интенсивно в это время развивается графический дизайн, что проявляется в новом подходе к созданию плаката, книжной продукции, рекламы. В социальном заказе преобладал дизайн элементов агитационно-массового искусства, что привлекало многих художников и профессиональные организации к участию в выполнении заказа.

Второй этап (1923 – 1932). Второй этап развития дизайна в России можно считать временем становления его профессиональной модели. В этот период Россия становится одним из крупных центров формирования дизайна. Происходит становление школы профессиональной подготовки дипломированных дизайнеров: организация производственных факультетов ВХУТЕМАСа. Дизайн ориентируется на решение практических задач: разработку бытового оборудования для жилищ, обстановки рабочих клубов, общественных интерьеров. Производственный заказ пока не играет определяющей роли, поэтому активной стороной остается сам дизайн, сохранивший энтузиазм изобретательства. В этот период формируются оригинальные творческие концепции дизайна, определившие его дальнейшее развитие. Более подробно о них можно узнать из работ самих авторов: А. Родченко, Эля Лисицкого, В. Татлина. Производственные факультеты ВХУТЕМАСа охватывает эйфория изобретательства. Тон задавали лидеры: А. Родченко и Эль. Лисицкий; они ярко проявили себя именно в графическом дизайне.

Фотомонтаж, коллаж, шрифтовые композиции, рекламная и плакатная графика, книжные конструкции, созданные российскими художниками в этот период, составляют золотой фонд мирового дизайна.

Третий этап (1933 – 1960). Этот период был достаточно печальным для развития дизайна в России. Стихия изобретательства, которая позволила российскому дизайну достичь высот мирового уровня, не вписывалась в изменившуюся атмосферу. Дизайн как единый процесс формообразования окружающей среды перестал существовать. Он был расчленен на узко- прикладные направления: 1) инженерно-технический, 2) предметно-бытовой, 3) декоративно-оформительский. Эти направления дизайна являлись различными видами деятельности. Потенциал, накопленный авангардом, еще какое-то время сказывался в проектных работах. Это продукция графического дизайна, политический плакат, киноплакат, оформление книги, рекламный плакат.

В 60-е годы были пересмотрены многие стандарты. Можно отметить, что именно в этот период дизайн получает самый массовый заказ за весь период существования в России. Изменился внешний вид периодических изданий. Во многом этот процесс происходил под влиянием западноевропейской школы дизайна. Однако это оживление продолжалось недолго. В 1970-е годы заказы на профессиональный дизайн прекратились. На первый план выдвинулась ценность анонимного творчества.

Запрос на дизайн резко вырос в 80-е годы. Появились предприятия частных форм собственности, стала развиваться конкуренция, появились рекламные агентства и рекламные издания. Таким образом, в последнее десятилетие резко повысился интерес к дизайну.

· КРАТКАЯ ХРОНОЛОГИЯ РАЗВИТИЯ РОССИЙСКОГО ДИЗАЙНА

ХIV – ХV вв. крестьянский народный дизайн

ХVII в. кирпичная архитектура,

ЦЕРКОВНОЕ СТРОИТЕЛЬСТВО, изразцы,

эмалевый рельеф

ХVIII в. мануфактурные машины; станки

Нартова; Кулибин

ХIХ в., вторая половина идеи Уильяма Морриса, движение

Российской интеллигенции

ХХ в., начало ремесленные центры: АБРАМЦЕВО (М.О.),

ТАЛАШКИНО (под Смоленском)

1920-е годы ВХУТЕМАС

Высшие художественные технические

Мастерские.

Факультеты:

архитектурный;

Живописный; скульптурный

1932 год ликвидация всех направлений, школ; образование единых творческих союзов писателей, художников, композиторов.

Российский ренессанс дизайна наступает в конце ХХ века. Это связано с изменениями в политической и экономической стратегии страны.

Вопросы для самоконтроля