19.08.2009 21:11 Любовь Минниева блокнот
Представьте себе на одну секунду девственное пространство, землю не перенасыщенную объектами человеческой деятельности. Не просто проселок, а акры открытой поверхности.
Представили? Понравилось?
А теперь попробуйте увидеть то же самое, да еще вкупе с объектами современного искусства. Одна группа людей сразу выскажется за несуразность данного сочетания. Другая - начнет потирать руки и приступит к работе. Пространство - это то, чего так не хватает в музеях, галереях мира, на это все сетуют и говорят: «нельзя прыгнуть выше собственной крыши». Оно стоит нетронутое, порой брезгливо выброшенное на помойку времени. В США и Европе, художники, дизайнеры, арт-кураторы и просто люди, во владениях которых оказывалось что-то большее, чем пару соток, с радостью принимаются модернизировать пространство. Привлекая именитых и даже и малоизвестных художников, дизайнеров, скульпторов, они, за какие-то пару месяцев, получают новую историю, новое организованное пространство. Научиться рационально использовать пространство, делать его гармоничной средой, в которой вы проживаете, отдыхаете, скучаете, умираете, рождаетесь - это есть само предназначение человека, как главного хозяина своего дома - своей планеты. И науку о его создании можно приравнять к одной из его высших целей. Искусство, созданное своими руками, а не сформированное выветриванием, дождем или временем, можно считать не только устойчивым с технической точки зрения, но и с той точки зрения, где состоятельность его автора очевидна, где его мысль и его творчество становится новым словом в организации пространства.
Арт-площадки мира становятся все более и более интегрированными и масштабными, взаимосвязанными и представляющими искусство всего мира, но при этом - это все те же городские пространства, очень определенные и ограничены своей темой. Поэтому, многие кураторы и пытаются выдворить энергетику творчества «на свежий воздух», но осторожность в начинании заставляет начать с малого, представляющего личный взгляд, эксперимент, который можно найти, в первую очередь, в садах самих галеристов. Ведущая биеналле искусства в Венеции как раз и создает ежегодно такого рода пространство для творчества. Можно просто диву даваться, как только его хватает на все: арт-объекты, людей, архитектуру, мосты, каналы, местных жителей.
Интересно было бы провести эксперимент:
1.Взять маленькую российскую деревушку с историей и традициями.
2.Собрать талантливых людей со всего мира, поселить в нее, дав задание: создать за 3 месяца в этом пространстве некое произведение искусства с помощью подручных средств.
3.И потом увидеть результат и преображение.
Такое мероприятие сможет не только расширить кругозор любого человека из сферы искусств, но и также привести в исполнение мечту любого правительства: «привести в данный пункт страны новую публику, создать рабочие места и т.д., т.п.»
Но это все мечты, к нашему великому сожалению. Пространства в России очень много, что с ним делать пока остается одному Богу известно. Тем не менее, тема создания среды, в которой мы находимся как бы внутри некоторого арт-объекта, все настойчивее и настойчивее стучится сквозь все эти биеннале, выставки, инсталляции, арт-объекты, создаваемы тут и там, сквозь те миражи и ошибки, без которых не обходится ни одно новое начинание. Результат всего этого видится одним - массовое сознание должно естественным образом прикоснуться к миру творчества, к миру образов, к тому, что его самого будет заставлять и подталкивать к творчеству, к созданию собственных форм красоты. Гармония мира становится творчеством человека - главная идея происходящего в искусстве крупномасштабных инсталляций.
Есть надежда, что, рано или поздно, рядовое, тяжеловесное сознание человека откликнется на призывы самых талантливых и самых интересных мастеров и станет откликаться на ту красоту, в которой закладываются ростки творчества для каждого живущего.
Один час, проведенный в таком парке (деревне, музее) под открытым небом, будем часом проведенным с пользой, возможностью прикосновением к самому главному, что может быть у человека - внутренней его красоте через внешние образы. Пространство и образ, созданный художником может стать источником вдохновения, где человек своим присутствием станет еще одним арт-объектом, дополняющим созданное, где его включенность в процесс создания и осознания гармонии целого поставит вопрос о том, что только он сам и его сила творчества могут преобразит многое, дав теме среды, в которой он живет новый взгляд, новую ноту и новые идеи. Ведь не обязательно подходить к самому арт-объекту, им можно наслаждаться издалека. В свою очередь, вы сами станете частью работы. Времена года будут меняться, окрашивать такого рода пространство в абсолютно разные цвета, разные оттенки настроений и состояний создавая новое неизведанное поле для развития потенциала внутренних сил, творческих идей. Человек может отдыхать в таком пространстве, рождаться, умирать, растворяться, жить, радоваться, любить, одно останется неизменным - искусство им же созданное, как цель творчества и как возможность менять этот мир, творя его новый образ.
