Летие России – празднование в Новгороде

Конец XIX века характерен быстрым и почти повсеместным умиранием народного низового театра и появлением театра «псевдонародного». Строя «народные дома» и помещения для любительских театральных коллективов, власти и представители капитала добивались того, чтобы, посещая эти учреждения, «рабочие меньше думали о политике и больше ценили заботу о них дирекции».

Деятели так называемого народного театрального искусства, собравшиеся в начале нашего века на I Всероссийский съезд народного театра, не уставали заявлять, что «театр не может служить кому-либо, в том числе и кооперации. Театр является самодовлеющей ценностью, сам, по себе объединяя людей».

Объединяющей формой обрядовых, церковных и государственных праздников со второй четверти XIX века становятся массовые гулянья и ярмарки. Массовые гулянья были для народа своеобразной отдушиной, реакцией на жестокость и нелепость господствующих порядков. Главными народными элементами этих гуляний были веселье и смех, дававшие людям возможность сообща высмеять социальное зло. Традиционная основа народных представлений – сатира была главным оружием, помогающим резко критиковать условия, в которых жили и трудились участники гулянья.

Массовые гулянья в ярмарочные и праздничные днипредставляли собой большое игровое действие, одну из разновидностей театрализованного празднества, и вместе с тем оно являлось средоточием всевозможных цирковых, балаганных и всякого рода театрализованных представлений. Массовость и масштабность всего гулянья обеспечивались особой их организацией и спецификой построения. Обычно они строились по трём линиям. Первая линия – панорамщики (зазывалы), вторая – балаганы (т.е. зрелищные помещения), третья – аттракционы.

Живость гуляний усиливалась деятельностью заводил, благодаря всевозможным затеям, играм и пр.

Из традиционных развлечений на гуляньях и ярмарках устраивались ледяные горы, качели, кулачные бои. Здесь же находили себе место великаны, карлы, монстры, бородатые женщины, безрукие, умевшие действовать ногами, заезжие кунштмейстеры, эквилибристы, позитурные мастера, удивлявшие народ своими фокусами-покусами и цирковыми кунштами.

Параллельно с основным представлением, будь то механическая смесь номеров разного характера, как в цирке, или целая пьеса в театре балаганном в виде своеобразных интермедий в XIX веке получили распространение выступления клоунов и балаганных дедов.

Балаганные деды (продолжатели мастерства скоморохов) – один из немногих, но очень ярких элементов в балаганном ярмарочном деле.

Большое эстетическое значение на ярмарочных массовых гуляньях представляла праздничная необычность обстановки, яркость, красочность. Приходя на гулянье, человек окунался как бы в другой мир, сказочный, сверкающий обилием красок, в мир, сильно отличающийся от обыденной обстановки.

В заключение следует ещё раз подчеркнуть, что народные «игрища», интермедия в виде представлений продолжают развиваться, несмотря на запреты церкви и царской власти в XVII, XVIII и в начале XIX вв., отражая симпатии народа к активным выразителям его стихийного протеста против экономического и социального угнетения, а так же его патриотических чувств.

Большая группа массовых шествий «потех», маскарадов, «новых обрядов» и празднеств, организуемая и проводимая духовенством, царями и дворянством, не отражала мыслей и чаяний народа. В этих празднествах и представлениях городское население принимало лишь пассивное участие.

Так называемый «низовой» самодеятельный театр XIX века, массовые народные гулянья м ярмарочные представления постепенно и систематически утрачивают традиционно вольнолюбивый характер и под гнётом цензуры и сильным влиянием властей превращаются в типичные развлекательного характера мелкобуржуазные городские празднества.

Б – 13 (ч. – 2)