Современная художественная культура и искусство: мониторинг проблем и практика их разрешения

Сегодня народная художественная культура и профессиональное искусство России относятся к числу наиболее значимых сфер общест­венной социально-культурной практики, постоянных объектов культур­ных интересов и предпочтений многочисленных групп и слоев населе­ния. Их поддержка и развитие являются генеральной задачей государст­венных федеральных и региональных целевых проектов и программ. Для того, чтобы отстоять свое право на выживание, многим жанрам и видам профессионального и самодеятельного искусства приходится не только рассчитывать на помощь государства, но и привлекать дополнительные средства - кредиты, спонсорство, собственные средства от платных ус­луг, инвестиции от частных, коммерческих фирм и компаний.

Среди приоритетных направлений социально-культурной политики государства в области художественной культуры выделяются проведе­ние мероприятий, обеспечивающих реализацию прав доступа граждан к различным видам искусств, расширение социальной сферы и географии востребованности профессионального искусства. Предметом внимания государственных органов культуры является постоянный рост массовой аудитории за счет увеличения разнообразия форм и жанров художест­венного предложения, государственная поддержка гастрольной деятель­ности театров и филармонических коллективов, в том числе зарубежных гастролей, включая обменные.

С помощью ученых осуществляется творческий мониторинг худо­жественного процесса - исследование и анализ предложения в области исполнительского искусства, жанровых и тематических тенденций фор­мирования репертуара. Государство заботится о развитии исторически сложившихся форм и явлений сценического искусства, являющихся на­циональным достоянием российской культуры и традиционно опреде­ляющих её статус в мировой культуре. Ежегодно расширяется практика

Раздел II. Сферы реализации социально-культурной деятельности

организации международных и внутрироссийких художественных вы­ставок, выставочных программ, музыкальных и драматических фестива­лей, направления столичных и периферийных художественных коллек­тивов на крупнейшие международные фестивали.

Особое место отводится созданию необходимых условий для выяв­ления, становления и развития талантов, самореализации мастеров ис­кусств и расширения сферы их востребованности. Постоянной поддерж­кой и целевым поощрением пользуются новые авторы, художники, представители постановочных и исполнительских профессий, а также инновационные проекты в различных видах и жанрах искусства. Обеспе­чиваются благоприятные возможности для художественного совершен­ствования молодым деятелям искусств, их участия в конкурсах, фести­валях, творческих лабораториях, мастерских, семинарах

По мере сил государство стремится укрепить ресурсную базу худо­жественной культуры и искусства. Министерство культуры принимает долевое участие в финансировании спектаклей и художественных про­грамм, в том числе создаваемых в театрально-концертных учреждениях.

Развивается и совершенствуется практика приобретения произве­дений драматургии, музыкального и изобразительного искусства, госу­дарственных и социальных заказов (на конкурсной основе) на создание спектаклей, концертных программ, проведение выставок, на реализацию разномасштабных комплексных проектов. Всё это делается в целях уси­ления влияния на художественно-репертуарную политику коллективов и организаций. Государством ежегодно выделяются средства целевым назначением и в порядке долевого участия на создание произведений общественно значимой тематики. Особой целевой поддержкой государ­ства пользуется создание произведений различных жанров для детей, подростков и молодежи. С целью расширения творческих предложений для этой категории Министерство культуры использует различные фор­мы финансовой поддержки.

Реализуется государственная программа в области монументального искусства, в рамках которой осуществляется проектирование и соору­жение памятников, монументов, мемориальных досок, памятных знаков (ежегодно до 15-20 проектов в Москве и регионах Российской Федера­ции), финансируется создание отдельных произведений монументально­го искусства.

Т.Г. Киселева, Ю.Д. Красилъников. Социально-культурная деятельность

О сложности и масштабности проблем, существующих в профес­сиональной художественной сфере, свидетельствует пример циркового искусства.

С большими материальными и финансовыми затратами связано обеспечение высокого творческого уровня создаваемых современных произведений циркового искусства (тематических шоу-представлений, спектаклей, программ), техническое и материальное переоснащение экс­плуатируемого циркового конвейера - аттракционов, исполнительских номеров, отдельных цирковых групп и коллективов. В активном продю-серстве, оказании материально-финансовой помощи нуждается деятель­ность по выявлению, подготовке и продвижению молодых исполните­лей, спортсменов, участников любительских студий, выпускников обра­зовательных цирковых учреждений при постановке новых программ и номеров.

Высокому престижу отечественного цирка способствуют внутрен­ние и зарубежные гастрольные поездки коллективов, организация уче­ничества в цирковых номерах и стажировки молодых артистов у веду­щих мастеров цирка, участие в международных и российских цирковых фестивалях, смотрах, конкурсах, где не обойтись без привлечения спон­соров и меценатов.

Постоянного внимания требует совершенствование материально-технической базы стационарных и передвижных цирковых комплексов и организаций, оснащение их необходимым современным оборудовани­ем - свето- и звукокомплексами, музыкальными инструментами, аттрак­ционами и т.д., автотранспортными средствами различного назначения, специально оборудованными кемпингами для эксплуатационных и бы­товых нужд, содержания животных и т.д.

Характерной сферой реализации социально-культурной деятельно­сти является музыка. Она занимает одно из главных мест в подростковой, молодежной субкультурах. Преобладающее число форм молодежного досуга прямо или косвенно связано с восприятием музыки, удовлетворе­нием музыкально-развлекательных потребностей. По данным социоло­гов, музыкальные предпочтения подростковой аудитории распростра­няются на такие жанровые категории, как: 1) модные направления со­временной молодежной музыки; 2) эстрадная музыка; 3) джазовая музы­ка; 4) народная музыка; 5) классическая музыка; 6) духовная музыка.

Современная музыка выступает группообразующим фактором в мо­лодежной среде, благодаря ей активно заявляют о себе молодежные клу-

Раздел II. Сферы реализации социально-культурной деятельности

бы, объединения, студии, массовые движения, другие так называемые «подвижные структуры», которые вырабатывают свой, пусть и неписа­ный, устав, свои законы, свой стиль, своих лидеров. Специфика этого «музыкального» вида социально-культурной деятельности молодежи связана с её стремлением в какой-то степени компенсировать свою со­циальную незащищенность и ущемленность в правах, «разнообразить» свои отношения с обществом посредством демонстрации своего образа жизни, внешней атрибутики, нередко вызывающего поведения и других.

В современной музыке в конце XX столетия огромную популяр­ность у молодежной аудитории завоевал рейв - танцевальное направле­ние электронной музыки. Рейв-движение объединило сотни тысяч фана­тов как на Западе, так и в России, о чем свидетельствуют многочислен­ные фестивали, гала-концерты, смотры, конкурсы.

Творчество - процесс социально-культурной деятельности, который всегда обязательно связан с созданием, преобразованием, порождением нового, качественно оригинального результата, так как предполагает всегда творца, субъекта творческой активности.

Кратко остановимся на характеристике таких видов культурно-творческой деятельности масс в условиях свободного времени, как социальное, художественное, научно-техническое и самобытное прикладное творчество.

Под социальным творчеством понимается общественная, ос­нованная на демократических, добровольных началах деятель­ность людей, связанная с осуществлением социальных проектов и инициатив в культурно-досуговой сфере. Сюда мы отнесем уча­стие в различных формах общественного самоуправления сферой культуры, досуга, спорта; работу в составе инициативных комис­сий и групп по подготовке и проведению разнообразных досуго-вых программ; выполнение эпизодических общественных поруче­ний. Отметим большое влияние социального творчества на разви­тие активности, инициативы не только взрослых, но и детей.

Обширную сферу представляет самодеятельное художествен­ное творчество, предполагающее непрофессиональную, индивиду­альную и коллективную деятельность в области театрального, во­кального, инструментально-оркестрового, изобразительного, эст­радного, циркового и других видов искусства. Следует подчерк­нуть, что самодеятельное творчество характеризуется сегодня сложными и противоречивыми процессами, существенными дис-

ТТ. Киселева, Ю.Д. Красильников. Социально-культурная деятельность

пропорциями в развитии различных видов и жанров художествен­ной самодеятельности.

Кризисные тенденции, проявляющиеся в значительном сокра­щении числа коллективов и занятых в них участников, коснулись традиционных и ранее популярных жанров - любительских теат­ров, академических хоров, оркестров народных инструментов, ду­ховых оркестров, агитбригад и т. д. В то же время резко возрос престиж целого ряда современных, в первую очередь молодежных, течений в сфере музыкального, хореографического, нетрадицион­ных видов любительского, авторского, прикладного творчества.

Трудно переоценить социальную значимость и такой особой сферы творческой деятельности, как научно-техническое творче­ство. В стране функционирует сеть учреждений и организаций, активно стимулирующих развитие научно-технического творчест­ва школьников, учащихся техникумов и профтехучилищ, студен­тов, других социальных групп населения. Это клубные объедине­ния юных техников и юных натуралистов, постоянно действую­щие выставки научно-технического творчества, существующее до сих пор движение, объединяющее изобретателей и рационализато­ров, научно-технические общества, центры культуры и техники, сеть периодических изданий, система конкурсов по профессиям и т. д. Среди конкретных проблем, связанных с дальнейшим разви­тием научно-технического творчества людей в условиях досуга, следует назвать обеспечение материально-технических условий, подбор руководителей, поиск оптимальных форм организации занятий.

Прикладным творчеством являются фольклор, различные виды народных промыслов и ремесел.

Основной акцент в фольклорно-этнографической деятельности делается на создание и развитие в регионе сети центров и пунктов (мастерских, артелей, кооперативов), работающих на материале местных культурных традиций и ремесел и опирающихся на мест­ные ресурсы и общественную инициативу. Фольклорно-этнографическая деятельность является результатом такой регио­нальной социально-культурной политики, которая вместо демон­страции и трансляции готовых образцов культуры и искусства на­правлена на активное культуротворчество самого населения. Это культуротворчество характеризуется ростом социально-

Раздел II. Сферы реализации социально-культурной деятельности

культурной активности детей, подростков и взрослых, опорой на местные обычаи, традиции, этнические нормы и оценки, укрепле­нием социальных связей и формированием культурного облика, самобытного «культурного лица» своего края, города, селения.

Фольклорное движение, объективно связанное с повышением престижа местных культурных традиций (особенно среди подро­стков и молодежи), охватывает многочисленные слои населения.

Одним из приоритетных направлений культуротворческой дея­тельности является и работа по сохранению, поддержанию и развитию художественных и бытовых ремесел. Под художествен­ным ремеслом обычно подразумевают изготовление материальных вещей (предметов), которые обладают особыми, часто неповтори­мыми эстетическими качествами и содержанием. Наряду с народ­ными обычаями и обрядами, фольклором, традиционными нацио­нальными и местными праздниками ремесла относятся к памятни­кам культуры, представляют собой органичную часть социально-культурного потенциала населения, проживающего на территории конкретного региона.

Народная педагогика и самобытное народное творчество

Исторический опыт России и других стран свидетельствует о бога­тейших социокультурных и этнокультурных истоках духовного наследия каждого большого и малого народа.

Народная художественная культура генетически связана с воз­никновением и развитием таких традиционных социально-культурных институтов, как семья, школа, община, других социо­культурных общностей и движений. В свою очередь, само понятие «социально-культурная деятельность» не может не ассоциировать­ся с понятиями народного искусства, фольклора, народных про­мыслов и ремесел, народной педагогики и семейного воспитания. По существу, накопленный здесь социально-культурный опыт яв­ляется и средством, и результатом обширной общественной прак­тики.

Творческая деятельность художника в искусстве раскрывается в его непосредственном взаимодействии со зрителем, слушателем, потребите­лем. Для того, чтобы заключить контракты на гастроли, разовые выступ­ления, обеспечить рекламу, помещение, связи с руководителями города и прессой профессионального коллектива или отдельного исполнителя,

Т.Г. Киселева, Ю.Д. Красильников. Социально-культурная деятельность

необходим менеджер, который не только разбирается в различных жанрах искусства и творчества, но, главное, умеет реализовать их в обществе, до­вести до зрителя.

Длительный разрыв процессов образования и культуры нега­тивно сказывается на эстетическом воспитании детей и подрост­ков, на приобщении дошкольников и школьников к художествен­ной культуре общества, народным традициям, фольклору. Посто­янное нарушение органического единства и взаимосвязи образова­тельного и социокультурного процессов серьезно препятствует введению детей в художественную жизнь, в реальную живую ху­дожественную культуру - не только в качестве зрителей, слушате­лей и т.д., но и в качестве активных участников процесса художе­ственного творчества.

Восстановлению духовной культуры России путем целена­правленного культурно-эстетического и художественного воспи­тания подрастающего поколения нет альтернативы. Эта социаль­ная идея заслуживает самого широкого общественного и государ­ственного признания, поскольку крупномасштабные проекты гло­бального повышения культуры всего населения страны вряд ли имеют сегодня реальные перспективы.

Воспитывающая роль искусства в духовно-нравственном ста­новлении юной личности может быть еще более социально цен­ной, если глубоко осмыслить и практически претворить все его разносторонние возможности. В полной мере осуществить эту за­дачу могут сегодня современные модификации различных социо­культурных институтов современного отечественного фольклора.

В народной системе культурно-художественной социализации ребенка, под которой понимается педагогически организованная совокупность различных видов его художественно-творческой деятельности, большое внимание всегда уделялось обучению де­тей с самых ранних лет жизненно ценным знаниям, умениям, на­выкам. К семи-восьми годам выросший в селе ребенок, как прави­ло, владел десятками видов хозяйственно-бытовой деятельности. На этом основывалась главная цель народной системы - помочь растущему человеку в нахождении своего любимого труда, ремес­ла, вида творческой деятельности. «Желанная работа - светлее солнца», - издавна говорилось в народе.

Раздел II. Сферы реализации социально-культурной деятельности

Если раньше сама народная традиция обеспечивала необходи­мый уровень житейско-нравственной и художественно-эстетической воспитанности детей, то теперь эту традицию при­звана поддерживать школа, которая вместе с семьей, учреждения­ми культуры и досуга, всей общественностью в состоянии создать эффективную систему вхождения юного человека в мир народной художественной культуры.

Особое значение приобретает проблема не просто сохранения и освоения культурного наследия - всех видов фольклора, народ­ных промыслов и ремесел, традиций, обычаев, - а его умелого и педагогически осмысленного включения в дальнейшие культур­но-творческие воспитательные и образовательные процессы в дет­ской, семейной, школьной и других социальных средах.

Не случайно среди социально-культурных проектов, дающих возможность формирования всесторонне подготовленных педаго­гов дополнительного образования, руководителей самодеятельных коллективов, большое место занимают проектные концепции в области народного творчества. Часть этих проектов посвящена творческому воссозданию традиционных элементов русской мате­риальной культуры: мужскому, женскому, детскому народному костюму, элементам городского костюма, обуви, головным убо­рам, тканям, ткачеству и рукоделию, предметам сельского и го­родского быта, жилищам, надворным и хозяйственным построй­кам и т.д.

Другая часть проектов направлена на разработку и организа­цию программ использования различных жанров фольклора в до­школьных воспитательных учреждениях, развития семейных, жен­ских, школьных фольклорных клубов, самодеятельных коллекти­вов и объединений.

В этом отношении несомненный научный и практический ин­терес представляют проектные концепции развития образователь­ных институтов отечественного фольклора как одной из альтерна­тивных форм художественно-эстетического развития подрастаю­щего поколения. Ведущей идеей таких институтов (школ, коллек­тивов) является культурно-художественная социализация детей дошкольного и школьного возраста средствами традиционной культуры и искусства, обрядов, обычаев и ремесел.

 

ТТ. Киселева, Ю.Д. Красипьников. Социально-культурная деятельность

Дальнейшее развитие сферы художественной культуры обяза­тельно предполагает адаптацию знаний и навыков деятелей ис­кусств к изменяющимся социально-экономическим условиям, ха­рактерной для большинства регионов Российской Федерации со­циально-культурной ситуации. Широкое распространение получи­ли практика стажировки у ведущих специалистов и деятелей ис­кусств, мастер-классы, творческие лаборатории на базе ведущих учреждений искусств, семинары, научно-методические и научно-творческие конференции, методическое обеспечение, мониторинг использования трудовых, административных, управленческих ре­сурсов в творческих коллективах.

В результате в области художественной культуры и народного творчества складываются благоприятные условия для иницииро­вания, апробации и развития организационных моделей иннова­ционных государственных и негосударственных профессиональ­ных художественных учреждений, самодеятельных народных кол­лективов и других аналогичных объектов инфраструктурного ти­па. С каждым годом более продуктивным становится деловое, творческое сотрудничество с международными организациями -ЮНЕСКО, Советом Европы, Евросоюзом и другими.

В настоящее время коллективом Московского государственно­го университета культуры и искусств, кафедрой социально-культурной деятельности реализуется комплекс конкретных мер по совершенствованию и углублению подготовки социальных пе­дагогов в рамках профилирующей специальности «Социально-культурная деятельность». Разработаны и утверждены Государст­венный образовательный стандарт по этой специальности, базовая программа основного профилирующего курса по истории, теории и технологии социально-культурной деятельности.

Подлинная ценность знаний, умений и навыков, полученных будущими социальными педагогами, измеряется целым рядом па­раметров, в том числе: будут ли эти знания, умения и навыки по­лезны в дальнейшей социально-культурной деятельности студен­тов, помогут ли им принимать наиболее правильные решения; ста­нут ли они социальным ориентиром для специалиста в его повсе­дневной жизни и деятельности.

Организационно-методическая основа учебного процесса в школе предполагает приобщение учащихся к фольклору на фоне

Раздел II. Сферы реализации социально-культурной деятельности

их широкого культурно-эстетического развития, координации классных (обязательных для всех) и внеклассных или внешколь­ных (свободно выбираемых) форм занятий. Только в этом случае мы сможем добиться создания целостной системы художественно-эстетического развития детей, формирования полноценной среды для выработки у них художественного восприятия и их активной творческой деятельности. Поэтому немаловажное значение приоб­ретает интеграция различных видов народного художественного творчества в учебном процессе.

Реализация собирательного проекта школы русского фолькло­ра связана с поиском разнообразных форм добровольного объеди­нения родителей и детей на почве освоения отечественной народ­ной культуры, народных традиций. Не только в учебном процессе, но и во внеклассной работе дети получают возможность познако­миться с музыкальным и поэтическим фольклором, этнографией (костюмами, украшениями, игрушками, праздниками, кухней), историей, народным земледельческим календарем России.

При расширении формы активного сотворчества детей, педа­гогов и родителей основной акцент делается на разносторонние контакты, общение, уважение людей, максимальное развитие рас­крепощенности, которая присутствует у детей начиная с 5-6-летнего возраста.

Народные музыкальные традиции, в частности многолетний опыт народно-инструментального исполнительства, представляет собой богатейший и далеко еще не освоенный пласт допрофессио-нальной этнопедагогической подготовки детей. Методика творче­ского изучения, освоения и использования уникального народного опыта и традиций в учебном процессе, по существу, не получила еще необходимого теоретического и практического обоснования.

Опираясь на учебный процесс и сферу дополнительного образования, школа русского фольклора охватывает:

- всех детей, подростков, старшеклассников, имеющих раз­личный уровень интеллектуальных и художественно-творческих способностей, вырабатывая у них умение само­утвердиться, самореализоваться в тех видах занятий музы­кально-фольклорного (инструментального и хорового), де­коративно-прикладного и других профилей, которые отве-

Т.Г. Киселева, Ю.Д. Красильников. Социально-культурная деятельность

чают сегодняшним реалиям и соответствуют «заказу» соци­альной среды;

- все возрастные этапы культурно-художественной социали­
зации детей средствами русского фольклора: от раннего дет­
ства до периода социальной зрелости;

- все многообразие элементов социальной среды, формирую­
щей художественно-эстетический мир ребенка (семья, меж­
личностное общение вне семьи, школы, разнообразные виды
художественно-творческой деятельности в открытой среде,
этносоциальные, культурно-художественные процессы в
обществе и т.д.).

Непрерывность, последовательность и преемственность в ор­ганизации детского творчества и эстетическом воспитании, в ос­воении и использовании народного опыта и традиций обеспечи­ваются большой кропотливой работой, которая вбирает в себя изучение и освоение исторического прошлого России, изучение, сохранение, передачу и популяризацию ремесел, обрядности, ве­дения домашнего хозяйства и другие элементы.

Ориентация школы русского фольклора на использование на­циональной культуры, опыта народной педагогики предполагает учет целого ряда фундаментальных идей, положений и исходных принципов, вытекающих из существа народных традиций. Педаго­гический процесс, как известно, по своей природе консервативен и не всегда легко поддается модернизации. Он часто не в состоянии охватить бесконечное многообразие народного художественного опыта.

Проведенный анализ учебного материала, используемого в ря­де альтернативных учебных заведений эстетического профиля, показывает, что он в значительной степени привносится из про­фессионального искусства, не отличается яркой самобытностью, слабо отражает национальные фольклорные традиции. Далеко не всегда этот материал отвечает в должной мере реальным музы­кальным вкусам, потребностям и интересам детей.

Между тем по своему содержанию эти традиции располагают большими возможностями для эффективного воздействия на де­тей. Взятые в совокупности, они объективно ставят учащихся и педагогов перед необходимостью поиска и конструирования но-

Раздел II. Сферы реализации социально-культурной деятельности

вых социальных взаимоотношений на базе общности интересов и увлечений. Идея непрерывности в освоении и использовании фольклора, народных традиций как средства допрофессионального образования основывается на преемственности коллективных уси­лий педагогов и родителей, на наиболее полном и эффективном использовании воспитательного потенциала национальных обря­дов.

Происходящие в настоящее время процессы обновления соци­ально-экономической и духовной сферы жизни общества требуют более взыскательно и критически подойти к отбору учебного ре­пертуара, анализу, изучению и обобщению национальных музы­кальных традиций, их утверждению и обогащению в учебном про­цессе.

Педагогически направленное освоение богатейших народных традиций позволит, по нашему мнению, разрешить многие про­блемные ситуации, сложившиеся сегодня в музыкальной культуре, в частности отчуждение значительной массы подростков и моло­дежи от творчества за счет удовлетворения их музыкальных по­требностей через восприятие так называемой кассетной музыки, преобладание репродуктивных методов и приемов в музыкальных коллективах.

В учебном процессе уместно и педагогически оправданно обобщение и широкое использование опыта проведения фестива­лей, смотров и конкурсов. Такого рода мероприятия позволяют более комплексно, фундаментально решать задачу художественно-эстетического развития детей. Особенно плодотворен здесь тема­тический подход, когда тот или иной общешкольный праздник проводится под определенным девизом, привлекая население все­го микрорайона, а не сводится к отчетным концертам и сборным программам. Поэтому каждый из педагогов и родителей может и должен умело и грамотно использовать народно-педагогический опыт и традиции как эффективное средство художественно-эстетического развития детей и подростков, духовного обогаще­ния различных групп населении.

Детское творчество, в том числе и художественное, становится все более ориентированным на личность ребенка, его индивиду­альные особенности и интересы. Это побуждает нас рассматривать каждого педагога школы русского фольклора как квалифициро-

Т.Г. Киселева, Ю.Д. Красильников. Социально-культурная деятельность

ванного этнолога, занимающегося организацией отдыха и развле­чений. На этом пути были утрачены традиции информационно-просветительной и воспитательной работы. В обстановке усилен­ной деидеологизации заглохла совершенно необходимая для лю­бого общества деятельность по гражданскому формированию лич­ности.

Таким образом, в сфере искусства и всей художественной жизни общества социально-культурную деятельность необходимо рассматривать как профессиональную и непрофессиональную, со­циально направленную, основанную на исторически присущих российскому обществу традициях гуманизма и милосердия дея­тельность отдельных индивидуумов и социальных групп по созда­нию, сохранению, распространению и освоению культурных цен­ностей.