Работать, когда увлечешься работой, когда она станет необходимой,
Тогда появится установка. По Р.Натад-зе, активность человека Обусловлена потребностью чего-то добиться. Она, эта потребность, и Вызывает в режиссере соответствующую установку. Мне посчастливилось быть невольным свидетелем того, как Настраивался и сосредотачивался, готовясь к концерту, Святослав Рихтер. Во-первых, он потребовал, чтобы во всем театре была Абсолютная тишина, и добился этого. Долго ходил по комнате, потом сел, Закрыл лицо руками и так очень долго сидел и чем-то очень активно был Занят. Потом он встал, зажег свечу, потушил электрический свет, опять Сел и стал вглядываться в огонь. Потом опять закрыл лицо руками. Подготовка шла долго. Иногда он выходил из комнаты, шел на сцену, Подходил к роялю, но не прикасался к нему. Потом возвращался в Комнату отдыха. Но это был не отдых, а очень активный настройка дело, Которое он должен был совершить. Итак, на первом этапе работы главное — уточнение задачи поиска и Творческий настрой, или установка. ЭТАП ВТОРОЙ. РАЗВЕДКА (ПОИСК) Завихрения Мейерхольда, которым многие Наивно пробуют подражать, сочетались с Редчайшим даром отыскать, изобрести, «н а ф а н т а з и р о в а т ь», к а к г о в о р и л Вахтангов, единственную в своем роде, Н е п о в т о р и м у ю ф о р м у, л е г к о и Естественно выражающую режиссерский Замысел. Ю.Завадский. «Мысль о Мейерхольде»* В первую очередь, необходимо разбудить воображение, дать толчок «маховому колесу» и заставить его вращаться в нужном Направлении. Это и есть режиссерская разведка по всем возможным Направлениям. Наблюдение, манипулиро вание понятиями и Образами, фактами, изучение их сути, сравнения и догадки, * Выделено M.T. Изобретательство, сочинение метафор — вот основная сфера Деятельности режиссера на этом этапе. У многих режиссеров существует мнение, что первая пришедшая в Голову идея формы — всегда самая лучшая. Чем дольше искать, говорят Они, тем больше искусственности и меньше искусства, а избыток Логики и ясности только вредит замыслу. Это неверно, так как Первая идея всегда должна быть поводом для сомнения, Первая Пришедшая в голову идея (за редким исключением) всегда банальна и Поверхностна, ее надо остерегаться. Ее надо проверить, много раз Опровергнуть, найти другую идею, много идей, и наконец, может быть, Вернуться к первоначальному решению, если оно удовлетворяет Здравый смысл и высокие запросы творчества. И только тогда режиссер Может считать идею решения проверенной и надежной, когда выяснится, Что это не просто оригинальная мысль, а открытие, способное Заинтересовать людей. В идею надо поверить, а поверить в идею — Значит, увидеть ее в четкой сценической форме. Но, с другой стороны, не следует пришедшие в голову варианты сразу Же отвергать и выкидывать. В конце концов, идеи формы слишком Дороги, чтобы дать им исчезнуть или, в крайнем случае, кануть в «склады» нашего подсознания. Не так-то легко они оттуда извлекаются. Идею решения лучше подольше повертеть, пощупать и, если это Идея стоящая, но в данном случае не пригодная, сразу не отбрасывать. Надо ее каким-то образом зафиксировать, запомнить. Она может Пригодиться в другой раз, для другого спектакля. Выбор решения спектакля основывается на сравнении многих вариантов. Поэтому в начале работы надо накопить их как можно Больше, пусть не совсем стройных, часто абсурдных, наивных (это не беда!), но главное — чтобы они не походили друг на друга. Как их искать и накапливать? Приведу некоторые советы, которыми Можно воспользоваться во время практической работы над спектаклем. Может быть, некоторые из них и могут быть полезны. Освобождение от навязчивых идей Режиссер читает пьесу, и сейчас же в его сознании возникают Знакомые ему образы из известных театральных постановок. В прошлом — открытия, а сегодня — уже банальные, набившие оскомину приемы, Не несущие никакой новой информации, они тормозят возникновение Новых идей решения спектакля. Перебороть привычную схему таких «дежурных блюд» и пробиться сквозь джунгли знакомых, избитых Решений, лежащих на поверхности, воображению режиссера бывает
|
