Лекция № 18.Традиционная культура казахов. Культура казахов на рубеже (XVШ- начала XX вв.) Устное народное творчество. Обряды и праздники. Особенности казахского просвещения.
Традиционное время казахской культуры связано с формированием казахов как нации и достижением зрелости ее оригинальной культуры. «Поэзия – царица словесности, эталон слова», - говорил Абай. Поэты – жырау в кочевой культуре были цельными личностями. Они являлись не только сказителями общества, но действовали в качестве жреца, шамана, оратора, советника, философа, бия, политического деятеля. Вообще, у нас недостаточно изучены философские культурологические проблемы фольклора. И это понятно. Потому что казахская философия только формируется. Остановимся вкратце на типологических системах фольклорного направления казахской художественно – творческой культуры. Данной проблемой занимались в основном литературоведы, и ими были высказаны интересные мысли. Литературоведение и при тоталитарном режиме стояло впереди среди гуманитарных наук. Это, с одной стороны, связано с ролью устной литературы в казахской духовной культуре. Т. Коныратбаев подразделяет образцы казахской устной литературы как нижеследующие: «Жанры казахского фольклора мы в основном делим на сказки, легенды, эпос, потом еще подразделяем на обрядовые жыр-песни (лирический жанр). Если к лирике относятся связанные с обрядом свадьбы беташар, жар-жар, сынсыма, коштасу, тойбастар, то связанные с религиозными традициями песни бадек, жарапазан, жаназа (погребальная) тоже находятся в этом русле. У каждой из них есть время зарождения, занимаемое место и вклад в народную музыку и поэзию. Если в обрядовых жыр преобладают песни и стихи, то в шаманской традиции – сарын, в поэзии жырау – кюй. Первые пользовались домброй, шаманы обычно выбирали своим инструментом кобыз. Главное отличие этих традиций – в их манере исполнения: если первая основана на песне, исполняемой в широком диапазоне, с высоким чувством, то вторая составлена на эпической манере исполнения, основанной на шаманских мотивах, образцах жыр, терме, толгау. В древности такие жыр-сказания исполнялись лишь под аккомпанемент кобыза».Один из тех, кто первым составил типологию казахской устной литературы, - А. Маргулан. Он подразделяет ее таким образом: Эпосы – жыр в самую древнюю эпоху. К ним относятся такие жыр-легенды, как «Ер Тостик», «Ак кебек», «Куламерген», «Шора Мерген».Эпосы, появившиеся в огуз-кыпчакскую эпоху (XI-XII вв.) «Коркыт», «Алпамыс», «Казанбек», «Домбаул», «Козы корпеш – Баян Сулу», сюжеты других эпосов. Эпос исторических эпох (XIII – XV вв.). Данный период делится еще на два направления: создание улуса Джучи хана в казахской степи, конфликты, происходившие внутри него («Кобыланды», «Ер таргын»), и эпосы, описывающие пору распада этого улуса («Камбар», «Казтуган» и др.) Иногда эти вопросы называют «сказаниями эпохи Ногайлы». Жыр, описывающие нашествие джунгарских феодалов на казахские земли и борьбу против них («Кабанбай», «Богенбай», «Олжабай» и др.) Эпосы, появившиеся в связи с борьбой против засилья правителей. Ч. Валиханов подметил сходство Циклопа в древнегреческих мифах с Тобекоз в тюркских легендах, эпоса «Манас» с «Илиадой», казахских героических эпосов с легендами о Геракле. Как было сказано выше, в казахской культуре, соответственно двум хозяйственно-культурным типам (кочевому и оазисно-земледельческому), подпитывали друг-друга устная и письменная литература. Вопрос здесь не стоит о преобладании какой-либо из них. К одной из главных отраслей казахского художественного искусства относятся песни и кюи (музыка). Т.Коныратбаев приводит один из вариантов типологии казахского музыкального творчества: 1) сарын; 2) макам; 3) саз; 4) кюй. По сравнению с другими мировыми цивилизациями, музыкальное искусство кочевников мало связано с танцем, сценическими представлениями (как, например, в индийской музыке). Оно функционирует в тесном единении с типами словесности (миф, эпос, предание, жыр, кисса). Такие словосочетания, как скажем, «домбра сказала», «кобыз донес», «флейта дала понять», неслучайно во множестве попадаются в казахской культуре.. Кюй сам по себе – определенный ритм и форма вселенной, он как бы является дыханием Мира. В кюе человек определяет цель существования, побеждает вселенную, достигает вечности (Коркыт ата); через кюй вселенскими ритмами передается состояние души человека («Кара жорга» Абылай Хана); в кюе описывается красота и безупречность мира («Сар жайляу» Таттимбета). Философия двух струн (А Мухамбетова) может дать многое для понимания творчества казахского художественного искусства и даже культуры вообще. Казахская народная песня, возникнув в глубине веков, в процессе развития приобрела целый ряд характерных черт, которые отличают ее от песен любого другого народа. Быт и обычаи казахов разносторонне отражены в обрядовых песнях, которые неизменно сопровождали все значительные события в жизни народа: празднества, сватовство и свадьбу, похороны и поминки. Большое распространение имела, такие виды обрядовых песен, как той бастар, жар-жар, бет ашар. Той бастар - песня, провозглашающая начало празднества. Жар-жар - свадебная песня в исполнении парней и девушек. Бет ашар - песня, сопровождающая обряд представления молодой родным и близким мужа. Основное ее содержание составляют наставления молодой, которая в условиях господства патриархально-феодальных законов должна была беспрекословно подчиняться мужу, его родным, старшим по возрасту. Широко бытовала также песня естирту, исполнявшаяся при сообщении печального известия (о смерти), и жоктау - песня-плач, - оплакивание. Обрядовые песни, составляя необходимое звено церемониала, возвеличивали личные качества и достоинства человека, его гуманность, честность и трудолюбие. Айтыс (песенно-поэтическое состязание). У казахов "еленди" (песенник) заслуживал звания "акын" лишь после участия в нескольких состязаниях - айтысах и победы над одним из именитых акынов (акын - импровизатор, носитель возвышенной, высокой поэзии). Настоящим акыном считался тот, кто победил соперников стремительно-искусными, находчивыми, остроумными и шутливыми импровизациями. В казахском устно-поэтическом фонде содержатся все разновидности айтыса: 1. Обрядовый жар-жар. Свадебная песня, исполняемая поочередно хорами молодых людей и девушек при вступлении невесты в дом жениха. 2. Заклинание "бадик”. Исполняется поочередно мужскими и женскими хорами для изгнания духа болезни "бэдик", а также непосредственно "бадик-айтыс” при котором юноши и девушки используют форму заклинания "бадик" для шутливых песенно-поэтических состязаний. 3. "Кйым айтыс",при котором состязующиеся молодой человек и девушка используют бытующие в народе стихи, импровизируя лишь последние строки. 4. Айтыс юноши и девушки, имеющий две разновидности: кайым айтыс и айтыс, при котором состязующиеся импровизируют текст полностью. 5. Айтыс загадками, импровизируемый стихами. 6. Состязание в исполнении музыкальных пьес - кюев (куй тартыс) или эпоса. 7. Айтыс ораторов-шешенов и биев при решении различных межродовых и межплеменных споров. 8. " Так,пак,тас "при котором каждый из участников старается продолжить стихотворную строку, произнесенную другими участниками этой поэтической игры, стараясь подобрать удачную рифму и завершить строку. 9. Айтыс акынов, требующий высокого мастерства поэтической импровизации и чрезвычайно высокого уровня развития поэтической традиции. Жанр айтыса продолжает жить в казахском быту до сего времени. Самым прославленным акынам народ присваивал звания "сал" или "сер!" (Быржан сал, Акын сер!). Салы и. сэре являлись исполнителями и носителями устного народного творчества кочевой цивилизации и имели высокий статус в традиционном казахском обществе, приезжающие в аул салы и сэре являлись как бы обновителями мира. К шедеврам можно отнести безымянные народные, занимающие огромный пласт в песенной культуре, т.е. сочиненные неизвестным автором и претерпевшие народную интерпретацию песни "Елымай", "Бир бала", "Каргаш", а также дореволюционных авторов - Абая, Биржана, Ахана сэре, Жаяу Мусы, Мухита Мералиева. Балуана Шолака, а также Майры, Естая, Амре, Кенена и многих других. Их песни являются шедеврами казахской национальной музыкальной культуры. Биржан-сал - одна из самых замечательных фигур казахской музыки XIX века. Его по праву считают основоположником казахской народно-профессиональной песни.Песни Биржана составляют классику казахской музыки. Среди его песен наибольшую известность получила песня "Ляйлим -шырак ". Одна из любимейших народом песен Биржана - "Айтпай",посвященная девушке с таким именем. Ее переполняют переживания красоты жизни и искусства, упоение жизнью. Эта песня была использована как выходная ария Биржана в опере М.Тулебаева "Биржан и Сара.Один из выдающихся казахских певцов второй половины XIX века - Ахан-Сэре. В его многогранном творчестве особо выделяются песни: посвященная верному скакуну - "Манманкер"; "Нурила"; рассказывающая о любви к девушке Жамал "Сырымбет"; полная проникновенного чувства, горестных переживаний, размышлений о превратностях судьбы "Караторгай"; радостная - о прелестной девушке "Балхадиша"; печальный монолог о безответной любви - "Макпал"; "Кулагер", посвященная гибели любимого скакуна и полная тяжких предчувствий, раскаяний, грусти поэта по ушедшей молодости. Популярность известного казахского певца-композитора Жаяу Мусы в народе огромна. Его произведения проникнуты протестом против социальной несправедливости. Значительное место занимают любовная и гражданская лирика, образцы жоктау, басни. В песнях "Ак сиса", "Хаулау", "Толгау"и др. воссоздана картина социального неравенства, произвола правящей верхушки, протеста против несправедливости. Мелодии этих песен полностью передают композиторскую манеру, творческий почерк Жаяу Мусы. Поэтично и образно изображаются лирические переживания любящих сердец в песнях "Сурша кыз", "Шолпан", "Саулем кыздар", "Гаухар кыз",воспевается природа родного края в песнях "Баянаул", "Летний день","Улытау", "Сарын"и др. Ыбрай Сандыбайулы - прославленный казахский певец и композитор, автор многочисленных любимых в народе песен: "Желдирме", "Шалкыма", "Алтыбасар", "Калдырган" и других. Наиболее известная и часто исполняемая песня "Гакку",посвящена любимой девушке Какиме, красоту которой он сравнивал с изяществом белой лебедушки. "Гакку" Ыбрая композитор Е.Брусиловский использовал в качестве арии Жибек в опере "Кыз Жибек." В популярной песне "Жиырма бес"поется об утраченной молодости и пришедшей старости с ее печалями и горестями. Эти песни входят в репертуар самых ярких современных исполнителей казахской песни. Одну из замечательных страниц истории казахской традиционной песни начала XX века составляет творчество Майры Шамсутдиновой. Она была среди немногих известных певиц, исполнявших народно-профессиональные песни. Существует множество прекрасных песен, сочиненных женщинами, хотя их участие в жизни общества того времени и не выходило за пределы тех социальных ролей, которые определялись обрядами и бытом. Творчество Майры, несмотря на ее популярность при жизни, неизвестно нам во всей полноте. Но во всех уголках Казахстана звучит ее яркая и жизнерадостная песня "Майра".Чрезвычайно разнообразны были лирико-бытовые песни: песни-прощания, песня, извещавшая о печальном событии, песня-плач об умершем и т. д. Исторические песни повествуют о народных восстаниях и их предводителях — Срыме Датове, Исатае Тайманове, Махамбете Утемисове и др. Задание на дом: 1.Устное народное творчество 2.Разновидности айтыса 3. Фольклор казахской культуры 4. Музыкальное творчество 5. Творчество известных певиц-женщин.
|