Дымковская глиняная игрушка

Дымковские (вятские) игрушки отличает особая пластика и яркая расцветка. Земля Вятской губернии издревле была богата красной глиной, и местные жители с давних времен занимались гончарным ремеслом. Изготовление же игрушек выделилось в отдельный промысел только в 19 веке. Традиционными образами для дымковской игрушки являются петухи, индюки, кони, козлы. В особую группу можно выделить разнообразные женские фигуры в широких юбках и высоких головных уборах. Среди них встречаются нарядные барыни с зонтиками или пелеринками, простые крестьянки в передниках, кормилицы в чепце с младенцем, водоноски с коромыслом и ведрами и многие-многие другие. Кавалеры — скромнее: это обычно более мелкие фигурки, неотъемлемые от свистульки в виде конька, с которым верховой, не имеющий ног, представляет одно целое.

Фигурки обжигались в печи, затем покрывались мелом, разведенным на молоке, и расписывались красками, растертыми на яичном желтке. Гамма красок ограничивается основными тонами: синяя — ультрамарин, оранжевая— сурик, желтая — хром, зеленая — крон зеленый, малиновая — фуксин, коричневая, черная — сажа, используется также голубой цвет. Неотразимое обаяние праздничности, красочного великолепия сообщают «дымке» не только яркие расцветки, но и совершенно оригинальный, ясный, крупный орнамент и стройное композиционное построение росписи. Узор ясен и прост: роспись геометрическими фигурами, волнистыми и прямыми линиями, клеткой. Для петухов и индюков характерны яркие разноцветные хвосты и красные гребешки, для коней – рисунок в синий или оранжевый горошек, рога козлов традиционно украшались золотой краской.

Каргопольская игрушка (Архангельская область) отличается от дымковской не только внешними признаками, но и содержанием: в ней образно передается народный быт русского Севера. От дымковских и филимоновских их отличает некоторая суровость пластики и преимущественно темные цвета (черный, коричневый, темно-зеленый). Изначально игрушки изготавливались из остатков красной глины в виде лошадок, фигурок людей и животных, обжигались в печи. После обжига еще раскаленные игрушки опускали в густой мучной раствор, а когда вытаскивали, к посветлевшей от обжига глине намертво приклеивался черный абстрактный узор из пригоревшей муки. Таким же способом когда-то обрабатывалась и глиняная посуда. Позже каргопольские игрушки стали расписывать разными геометрическими фигурами, пятнами и крестами. Среди персонажей встречаются герои сказок и былин, животные настоящие и сказочные: полкан (полуконь-получеловек), птица Сирин, конь с двумя головами. Часто каргопольские мастера делали группы фигур: тройки с санями, танцующие фигурки, лодки с седоками.

Филимоновские глиняные игрушки считаются одними из самых древних на Руси. Интересно, что природные свойства местной глины, на редкость пластичной и жирной, отразились на облике игрушек, сообщив им своеобразие: поскольку филимоновская глина при просушке быстро покрывается трещинами, ее приходится все время заглаживать влажной рукой, невольно сужая и вытягивая туловище фигурки. Пластичность глины позволяет сохранять в лепке удлиненные пропорции. После обжига глина приобретает естественный белый цвет, так что игрушку не приходится дополнительно белить, и цветные краски на ней выглядят еще более яркими. Среди филимоновских игрушек встречаются примитивные фигурки людей (барыни в юбках-колоколах, кавалеры в сапогах), фигурки животных (с длинной шеей и маленькой головкой, все фигурки животных почти одинаковы, и различить их можно только по наличию или отсутствию рогов на голове), свистульки, среди которых встречаются и барыни, и петухи, и коровы, и всадники.

В раскраске человеческих фигурок главное — наряд: ярчайшая малиновая кофта, зеленая шляпка, две-три цветные каемки на тулье шляпки и вороте платья и пестрая, вся покрытая небрежно, лихо написанными узорами юбка. В орнаменте нет строгой геометричности дымковской росписи: желтые, красные, зеленые штрихи, веточки, звездчатые розетки, овальные листики, пятна, иногда разделенные полосами, иногда в веселом беспорядке разбросанные по фону, разновеликие, неровные, небрежно намалеванные, создают броский, праздничный декор. Традиционные краски филимоновской игрушки – желтая, зеленая, малиновая и голубая.

Ведущее положение в стране занимала керамика Гжели (Московская губерния). Наряду с производством фарфора и фаянса здесь существовало гончарное производство. Основное украшение полуфаянса составляла подглазурная синяя роспись, преимущественно растительным орнаментом.

Это самый крупный и известный в России керамический промысел. Возник в 17 веке. Продукция: разные виды керамики, в т. ч. фарфор. Основное изделие: посуда (больше всего чашки и чайники). Сюжетный рисунок: цветы, птицы, деревья, архитектурные сооружения. В росписи преобладает синий и золотой цвета на белом фоне.

История Гжельского художественного промысла насчитывает более шести с половиной столетий. Судя по данным археологических раскопок, гончарное производство в Гжели возникло не позднее XV в.

Во второй половине XVIII столетия основным занятием гжельского мастерства становится художественная керамика - майолика. Документы того времени называют гжельскую посуду «лучшую из всех делаемых в России сего рода посуд».

Гжельцы изготовляли из майолики чуть ли не весь ассортимент необходимой в домашнем обиходе посуды: мелкие и глубокие тарелки, столовые сервизы, кружки, кувшины. Иногда это были глиняные изделия, только политые белой эмалью, без росписи, но они ценились за белизну и гигиеничность.

Гжельские майоликовые росписи - это раскрашенный от руки рисунок. На светлую эмаль тёмной краской наносили контур, он расцвечивался внутри зелёной, желтой, коричневой и синей красками. В большинстве случаев гжельские гончары воспроизводили в росписях окружающий их мир, не прибегая к стилизации. Чаще других изображений на гжельских квасниках встречаются архитектурный пейзаж, а также мотивы природы: растения, животные, птицы.

Полуфаянс - такое же замечательное художественное явление в истории русской керамики, как и майолика. Появился он в Гжели в самом начале XIX века, хотя попытки создать белый керамический материал, более прочный, чем майолика, не столь грубый и трудный в обработке, гжельцы предпринимали ещё в конце XVIII века. В полуфаянсе просматривается стилевое единство гжельского промысла: постоянство ассортимента, приверженность к определённым формам, преобладание кистевой росписи и орнаментальных мотивов в ней, выполненных исключительно синей краской. Сочетания белого фона черепка и синей росписи стало характерным признаком гжельского полуфаянса.

Керамика - это все разновидности изделий, выполненные из глины.

Терракота имеет светлый красно-коричневый цвет обожженной глины, которую не покрывают глазурью.

Майолика имеет естественный цвет обожженной глины и пористый черепок. Ее покрывают глазурью и цветной эмалью.

Фаянс в отличие от майолики имеет более тонкий черепок, в основном белого цвета, а его пористость компенсируется прозрачными глазурями.

Фарфор - наиболее совершенный вид керамики. Его свойства: белизна, прочность, стойкость к агрессивным средам.