Література. 1. Асафьев Б. Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании
1. Асафьев Б. Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании. -Л.: Музыка, 1973. 2. Бенч О. Хороспів українців // Український світ. - 1993. - №1. 3. Бочкарев Л. Психологические основы музыкального обучения. - К., 1979. 4. Ванслов В. Об отражении действительности в музыке. - М., 1953. 5. Герасимова-Персидська Н. Микола Дилецький. Хорові твори. – К.: Муз.Україна, 1981. 6. Герасимова-Персидська Н. Українські партесні мотети початку ХVІІ ст. – К.: Муз. Україна, 1991. 7. Гулеско І. Національний хоровий стиль: Навч. посібник. - Х., 1994. 8. Івченко Л. Український кант ХVІІ-ХVІІІ ст. – К.: Муз. Україна, 1990. 9. Іваницький А. Українська народна творчість: Пос. для вищ. та серед. навч. закл. - К.: Муз.Україна, 1990. 10.Ильин В. Искусство миллионов. - Л.: Музыка, 1967. 11.Історія української музики: В 6-ти т. - К.: Наукова думка, 1989. -Т.1-2; 1990. - Т.3; 1992. - Т.4. 12.Ковалик П.А. Історичне коріння Київської виконавсько-хорової школи // Вісник КНУКіМ: Зб. наук. праць. – Серія (Мистецтвознавство).– К., 2005. – С. 58-64. 13.Кондрашин К. Мир дирижера. Технология вдохновения. -Л.: Музыка, 1976. 14.Корній Л. Історія української культури. – Ч. ІІІ. – К., 2001. 15.Кремлев Ю. Вопросы музыкальной эстетики. - М., 1953. 16.Лащенко А. Хоровая культура: Аспекты изучения и развития. - К., 1989. 17.Минин В. Еще о подготовке хормейстеров. - М.: Сов. музыка. - 1966. - №8. 18.Мусин И. О воспитании дирижера. -Л.: Музыка, 1986. 19.Птица К. Проблемы стиля и хоровое исполнительство: методика, опыт. -М.: Профиздат, 1972. 20.Радик Д. Хорознавство: історія, теорія, методологія. - К., 2003. 21.Теплов Б. Психология музыкальных способностей. - М., 1947. 22.Юрченко М. Українська духовна музика 20-х років ХХ століття. - К.: КНУКіМ, 2001. 23.Шреер-Ткаченко А. История украинской музыки. – М.: Музыка, 1981. 24.Яковлев Е. Проблемы художественного творчества. - М., 1972. 25.Яросевич Л. Українська музична література. - Тернопіль: СМП “Астон”, 2000.
Питання до теоретичного фахового випробування з дисципліни «Історії російської хорової музики» 1. Музика Давньої Русі: її витоки і розвиток. Традиції церковного співу та російська народна пісенність. 2. Православна музична культура Візантії і Давньої Русі. Художній канон співацького мистецтва та його формування (IV-X ст.). Візантійське осьмогласся (октоїх). 3. Духовна музика середньовічної Русі як фундамент музичної культури та один з найважливіших чинників формування національної професійної хорової школи. 4. Жанрова різноманітність церковного співацького мистецтва. Особливості знаменного і партесного співу. 5. Розвиток багатоголосся у XVII столітті. Темброва драматургія та колористичні ефекти у хорових творах Ділецького, Тітова. 6. Богослужбове коло церковних піснеспівів. Літургія і Всенощна: структура циклів, різновиди піснеспівів. 7. Жанр духовного хорового концерту у творчості М. Березовського і Д. Бортнянського у контексті поєднання традиції української, італійської та російської композиторської школи. 8. Духовне хорове мистецтво Росії у XVIII-XIX століттях. Загальна характеристика хорової творчості видатних композиторів епохи. 9. Риси стилю Петербурзької хорової школи у творчості її видатних представників XVIII-XIX ст. – композиторів Дж. Сарті, Бортнянського, Львова, Орлова, Архангельського. 10. Московська хорова школа: поєднання орієнтації на західноєвропейські зразки хорового мистецтва і тенденції до відтворення національної традиції у професійному мистецтві. Творчість Турчанінова, Ломакіна, Чайковського, Чеснокова, Рахманінова, Гречанінова та ін. 11. Принцип збереження музичної природи фольклорного першоджерела як художня основа жанру хорової обробки народної пісні у творчості російських композиторів (на матеріалі обробок російських народних пісень Лядова, Римського-Корсакова, Мусоргського, Нікольського, Чеснокова, Свєшнікова, Александрова). 12. Зародження російського національного оперного театру. Роль хору у перших російських операх та в оперній музиці російських композиторів-класиків ХІХ століття. 13. Оперно-хорова творчість М. Глінки: різноманітність складів хорів, форм, прийомів хорового письма (на матеріалі хорів з опер «Іван Сусанін», «Руслан і Людмила»). 14. Роль хору у драматургії опер А. Даргомижського: гармонія і фактура як головні засоби музичної виразності (на прикладі опери «Русалонька»). 15. Народно-епічні елементи в оперних хорах А. Бородіна як принцип пов’язання оперного жанру з народнопісенною традицією (на матеріалі опери «Князь Ігор»). 16. Оперно-хорова творчість М. Мусоргського як новаторський приклад створення масштабних народно-хорових сцен та реалізації яскравих музичних характеристик різних груп народу (на матеріалі опер «Борис Годунов», «Хованщина»). 17. Хор в операх П. Чайковського: риси симфонізму та зв'язок з народною піснею. Особливості музичної мови і стилю композитора у хорових сценах опер «Євгеній Онєгін», «Пикова дама». 18. Народнопісенна основа оперно-хорових сцен Н. Римського-Корсакова: принципи використання і трактовки пісенного фольклору в операх «Снігуронька», «Садко». 19. Виникнення і розвиток жанрів світської хорової музики: хори малих форм у творчості А. Даргомижського, П. Чайковського та ін. 20. Хорова творчість П. Чеснокова, В. Каліннікова, А. Гречанінова, С. Танєєва у контексті розквіту хорового виконавства в Росії на межі ХІХ-ХХ століть. 21. Духовна музика композиторів Московської школи: новизна прийомів хорового письма, близькість до народно пісенного багатоголосся, складність і різноманітність фактурних прийомів у духовно-музичних композиціях П. Чеснокова, В. Каліннікова, С. Рахманінова, А. Кастальського. 22. Кантата у творчості російських композиторів другої половини ХІХ – початку ХХ століття: трактування жанру у творчості П. Чайковського, С. Танєєва, С. Рахманінова. 23. Пісенний фольклор і його інтерпретація у творах великої форми (на прикладі «Трех русских песен» С. Рахманінова і кантати Г. Свірідова «Курские песни» ).
|