Все, кроме материально существующих пьесы и спектакля (пока он
Длится), которые, выполняя роль связиста, соединяют процесс Творчества и процесс восприятия. Значит, и книга, и спектакль — Особенным способом закодированные сообщения. Сама по себе эта «телеграмма» — не действующее звено, она лишь носитель сообщения. Спектакль и пьеса —лишь способы передачи сообщения. Что такое сообщение? Разная форма представления информации. Сообщение в театре может быть передано текстом пьесы, речью и Действиями актеров, Их переживаниями, декорацией, режиссерскими метафорами — в конце Концов, даже надписями и цифровыми данными, если это понадобится (вспомним Б.Брехта). А что такое информация? Как это объясняет теория, «информация — Это мера снятия неопределенности в отношении какого-нибудь события или системы». В основе театрального творчества лежит идея выбора Интерпретации, т.е. выбора формы передачи сообщения. Спектакль Посредством системы связи (слуховой и зрительной) дает знать зрителю О сделанном театром (режиссером, актерами) выборе. Этот выбор Снимает или, по крайней мере, уменьшает неопределенность, которая Была вначале спектакля. А сколько у режиссеров и актеров возможностей (вариантов, версий, приемов) выбора? Бесконечное Множество. Все зависит от их дарования, знаний и мировоззрения. Сообщение передается в зрительный зал в форме сигналов. Преобразование сообщения в сигналы называется кодированием. Что такое код? Система условных знаков, которыми данное общество Договорилось передавать (обозначать) определенное значение. Для Того чтобы передать закодированное сообщение, необходимо изучить Особенности данного (художественного и словесного) языка, т.е. кода. М.Г.Каган примерно так формулирует эти особенности: «Язык Способен распространять информацию лишь в пределах той части Общества, которая его понимает. Выходы за эти границы требуют применения сложной техники перевода с одного языка на другие». Поскольку невозможно вполне адекватно пересказать содержание художественного произведения, то, следовательно, это содержание Обладает такими качествами, которые непередаваемы ни в какой другой Системе знаков, кроме данной художественно-образной системы (театральной, музыкальной, живописной, хореографической и т.п.). Чтобы передать кодированное сообщение, необходимы определенные обязательные условия: передатчик, канал связи, Приемник, т.е. кто передает, через что передают и кто принимает. В Театре под передатчиком нужно подразумевать спектакль-образ, а Конкретнее — актеров, играющих на сцене. Но актеры — это лишь один полюс. А для того, чтобы создался поток творчества, необходим второй полюс. «Играть без публики — то же, что Петь в комнате без резонанса, набитой мягкой мебелью и коврами. Играть при полном и сочувствующем вам зрительном зале — то же, что Петь в помещении с хорошей акустикой. Зритель создает, так Сказать, душевную акустику. Он воспринимает от нас и, точно Резонатор, возвращает нам свои живые челове ческие чувствования (К.Станиславский).* Мертвый во время репетиций, зрительный зал оживает во время спектакля: он дышит, в нем чувствуются сдерживаемые движения, он Начинает казаться живым, огромным, полным сил и напряжения Существом, которое жадно следит за каждым движением, за каждым Словом актера. * Выделено М.Т. ПОДГОТОВКА СПЕКТАКЛЯ Обратная связь - посох слепого. Н. Виннер Создание спектакля — процесс, зависимый от длительной и часто Мучительной творческой борьбы идей и ее компонентов. Это процесс Обогащения друг друга, взаимных уступок и притормаживания Творческой инициативы друг друга. Во время подготовки спектакля обратные связи осуществляются между Автором и режиссером (если, конечно, они современники), между Режиссером и актерами, между режиссером, актерами и художником и т.п. Вот примерная схема обратных связей репетиционного процесса: Автор пишет пьесу, он является источником информации. Режиссер Читает ее, т.е. получает сообщение. Это пример прямой связи. Если автора нет в живых (Мольер, Шекспир, Клдиашвили и т.п.), то
|